徐州站拍攝親情微電影
微電影拍攝過程其實挺好玩的，就是講一個簡單的故事，很多腳本寫的好的真的很能感動人。如果你要去實習的話建議去卡能影視，比較專業，就是不知道現在要不要實習生了。
8、拍攝計劃：
4月7日-9日：公司領導審批
4月10日-12日：前期準備（攝影機、人員分配、三腳架、與茶陵相關人員聯系并預約時間、食宿安排、橫幅、臺詞、需提問題、前期宣傳制作海報等）
4月16日-19日：進行拍攝
拍攝內容：1、主人翁的日常工作（如：給員工開例會、指導工作、遇到緊急情況的處理、關心員工的生活等）
2、主人翁的生活（如：如何處理感情問題、生活艱苦如何堅持下來等）
3、主人翁的經歷（如：工作的艱難如何攻克、做出的成績、曾經的故事等）
4月22日-24日:后期制作。
step1劇組組建
包括導演（大佬、總負責人），編?。▌”咀髡撸?，攝像（拿鏡頭的），后期（各種剪輯和錄入），劇務（劇組的爸），場記（記錄鏡頭），后勤（劇組的媽）等。
step2成本預估
預估拍攝成本及集資，眾籌或拉贊助。如果是自己想做一部作品，眾籌比較快捷和合適。
step3準備劇本
很重要的一環，要讓觀眾在30分鐘內對影片留下深刻的印象，以微成本拍攝的微電影，絕對需要以劇情打動人。
step4 劇本修改
依據核心劇本/劇情，編劇修改和完善劇本。
step5分鏡頭腳本擬定
分鏡頭劇本簡單來說就是把鏡頭畫出來。它的作用，就好比建筑大廈的藍圖，是攝影師進行拍攝，剪輯師進行后期制作的依據和藍圖，也是演員和所有創作人員領會導演意圖，理解劇本內容，進行再創作的依據。不要少看一部微電影的分鏡頭，海量。
step6拍攝前準備
后勤、劇務列出道具和場景需求清單，然后考察場地。根據劇情，需要用到的場景不會少于10個，可以免費拍攝的場地會被優先選擇，然后在鯨魚易租里租借些符合主題或增加亮點的裝飾品。
攝像組準備攝影器材，單反，滑軌，小斯，腳架，錄音器材，打板器等等。
導演和編劇選演員，長得好看普通話過關就行，又沒片酬，賣個臉而已。
step7開拍
攝像組開始忙，攝像機，單反，小斯，滑軌，調色溫，調這個那個，跟著分鏡頭腳本拍。
拍攝時錄音建議錄同期音，因為演員不專業，后期配音情緒很難表達到位。
重要提醒：吃飽了再拍，現場的三餐根據進度來，吃飯得在拍完后。
step8后期處理
交給專業的人用ae做，各種剪輯、色彩、聲音和畫面的學問。
step9發布作品
大多數作品是提交至各大視頻網站，當然部分精品也可以交由電影發行公司操作。首先，你得確定好一個劇本，主題是什么。如果自己不會寫劇本的話，你可以找身邊朋友幫你編寫，如果身邊朋友不會編寫的話，那就找編寫劇本的編劇給你編寫。劇本確定后就開始召集演員，剪輯師、燈光師、攝影師、化妝師、場景導演、動作導演、美術導演等等一系列，然后，就是拍攝設備。如果是小成本的話，你可以租用幾臺單反，畫質也是不錯的。這些準備好后，你就可以大展身手了。網頁鏈接這是我們自己拍的一部小微電影，你可以采納一下，也可以到優酷搜索“康王影視之影”找到微電影《遺憾對的人》。希望對你有幫助。我們再進行拍攝這部片子時，啟動的資金量不大?？偣才臄z了五天，視頻大小100G左右，七個剪輯師剪輯兩周。需要樂高玩具和清晰的電腦攝像頭，還有萬代玩具，用這些拍定格動畫也就是微電影。第一：你要有好的劇本。
第二：開始實現劇本，拍出視頻，你可以直接找影視公司合作，10分鐘的視頻，最便宜的在幾千塊左右，如果你有其他要求會更貴。
第三：自己組織人員，你可以去北京電影學院，找演員，真的很好的。 然后什么都自己弄。成本會低一點，我給你算一筆賬，在學校找演員，4個，拍攝四到五個小時，一個人給一百，然后是導演，配音，剪輯，攝影，道具，都算起來，四到五個小時的費用在3000到5000元，完成了 一個好的十分鐘的視頻。 已經是一個相當不錯的成品了。下一步就是該怎么贏利。
一個十分鐘的視頻你花了5000元， 你要發表出去，找推廣公司，最便宜的是200元，你可以選個2000元的推廣模式，就這樣十分鐘的視頻，從制作到推廣，你花了7000元。
你可以在某些知名的網站看到你拍的視頻，當你的視頻沒有點擊率的話，你就失敗了，白扔7000元，但是有了一定的點擊率，好像也沒有什么用，你無法回籠資金，就不能再出新產品，（如果你說“失敗是成功之母”你還要繼續。歇歇吧，這就說明人們不認可你的東西，在做投入也是徒勞的。 所以不要相信“失敗是成功之母” "一鳴驚人“才是真確的。）
怎么辦呢? 別著急，到時會有人找到你，和商談的。（點擊率一定要高才行，平平常常，也沒戲）。我相信你也經?？吹揭恍┬∫曨l，好的小視頻，也不見得會怎么樣。 所以每一個行業都是有很多的競爭者，要想脫穎而出，那是不容易的。 想好了就干吧》一、關于人員：
人才是核心，自己拍電影這種事情找不到技術 性格都靠譜的人千萬別開機。
1. 導演：負責鏡頭設計，場地選擇，布光構圖和全部的拍攝工作。導戲，串臺詞，完善劇本改善臺詞，研究劇本，調動資源，安排日程，外聯場地，聯系演員，綜合調度。 可以說導演身兼數職和明確分工是影片能在有效時間內完成的重要保障，這一切必須源自核心導演們的執行力。
導演要放平心態做好溝通：你不是王家衛，也別學王家衛。把自己的想法跟其他導演，編劇，演員溝通好，不要擺架子，走群眾路線才有出路，大家都是合作者。真誠溝通，耐心溝通，心態放平。
導演要堅定信念釋放信心：導演們一定要把“我們要拍高大上”的信念堅持下去，不擺架子不是無限縱容，當管則管;同時一定要給其他工作人員足夠的信心，在遇到時間沖突，拍攝困難和資金問題的時候帶頭挺過去，建立威信。
導演要以身作則全力以赴：結合第一條，心態放平之后，走了群眾路線，就應該在行動上帶領大家。切忌官僚主義。切忌甩手掌柜。攝影是攝影師的事情，片場是劇務的事情，自己甩手指點，就算你態度很好，這劇組也很難長久。
2. 拍攝和錄音：一定要找靠譜的錄音師?。。。。?！這點太重要了?。?！音效是電影逼格的重要保障，而且工作繁瑣細碎，又充滿了技術性，所以一定要找好錄音師！錄音師的要求：技術過硬，操作熟練，完美主義（錄音絕對不能將就）
3.劇務：劇務的要求：吃苦耐勞，能隨機應變，執行力強。
4.演員：演員一定要聽指揮，同時對角色要有自己的理解，并且積極和導演溝通過，可謂嚴肅活潑缺一不可。同時一定要能吃苦，追求完美，識大體，合群。演員既不能完全死板的表現劇本，也更不能翻身騎在導演身上來駕馭角色。演員的此類個性，是在外貌聲音表現力等硬實力之外，尤為重要的標準，是電影成功的保證。演員的要求：硬實力不必將，大家都懂，更重要的是，吃苦耐勞，嚴肅活潑，大局觀強。
5.剪輯人員：這個最好是導演自己能剪輯，如果不能剪輯請一定要定著你們請來的朋友們看著他們剪輯，同時一定要提供劇本和分鏡頭腳本，否則會給剪輯人員帶來了不少的麻煩，造成了電影質量不可避免的下降。對剪輯人員的要求：服從，敬業，專注，
6.外聯：外聯人員不是要你厚臉皮死纏爛打，也不是高貴冷艷自命不凡，最主要是真誠，把自己對電影真誠的信心傳達給贊助商，把自己電影定位誠實地告知贊助商，同時提供一個贊助套餐表格，比如按照A,B.C.D分開 每種價格不一樣，同時提供的廣告位置也不一樣，從劇情插入，到場景插入，到片尾致謝等價格不一，做一個2向的矩陣讓贊助商看清楚，不卑不亢，專業真誠，就可以了。協議是一定要的，按規矩辦事也顯得自己專業，一式兩份按手印簽字。堅決不承諾自己權限和能力之外的事情，不懂的及時問導演，一旦夸下?？诒貙p失慘重。
二、關于拍攝：
定位決定態度，態度決定一切。
不要好高騖，放任編劇。什么意思？編劇給你寫一部星戰級別的軟科幻你能拍么。導演和攝像要充分考慮劇本的技術可行性，攝像要勇于挑戰，導演要善于妥協。有些比如穿越之類的有趣的題材在窘迫的預算和技術范圍內實現高逼格是相對難以實現的事情。
態度就是：所以既要勇往直前，又要量力而行（簡直是廢話(╯‵□′)╯︵┻━┻）。
1.攝影部分：
1）機身：為什么使用APS-C畫幅及其以上的機器。不論是單反還是具有攝像功能的微單，目前入門級別的：Nikon D5200, D3200, Canon 600D，650D，Fujifim X-E1，X-M1,X-E2,Sony, Nex系列等。這些設備的CMOS大小已經達到了專業電影Super35格式的大小了。那么從技術上來講，這些設備的景深，也就是所謂的背景/前景/虛化的能力，是跟Super35格式的機器一樣。而全畫幅的虛化能力更是超越了Super35。所以使用這些器材的同學只要配合大光圈或/和長焦鏡頭，完全能在虛化程度上趕上電影。背景虛化和焦點移動作為電影鏡頭語言的一種，是很容易提高逼格的。與此同時，同時較大的CMOS也讓相機的噪點控制好過DV，低照度情況下能讓畫面更純凈，保留更多細節。第三個非常重要的原因，是這些相機能更換鏡頭，使用更大的光圈，更有廣/長的鏡頭，為豐富鏡頭語言提供了基礎。DV當然一般有十倍變焦看起來方便但是光學能力卻要大打折扣，無法逃避光圈小，解析力差，銳度不夠色彩暗沉等問題。
2)鏡頭：為什么使用定焦。剛剛說到了APSC以上的機身能夠比DV有更強的虛化，那是在光圈夠大的條件下。因此要讓畫面焦外虛起來，必須使用大光圈鏡頭。同時讓低照度條件下，夜晚室內的畫面更加純凈，顯然，定焦是不2的選擇。并且在入門領域，一般來說定焦的整體畫質強于變焦。
再提醒一下：使用無極光圈的電影鏡頭，能夠實現明暗差異很大的環境的切換。一些連續運動的長鏡頭中，會有人物從室內走向室外或者相機拍攝對象從陰影變到亮部等情況；這個時候曝光值發生了變化而鏡頭的連續的，直接降低快門速度或者光圈都能看到畫面的明暗是跳格式的變化，此時就需要用沒有具體檔位的無極光圈鏡頭，實現曝光的平滑過渡。這就要參考劇本和攝影師的鏡頭設計了，雖然比例不會太大，不過一定會用得上。
3)攝像輔助器材：滑軌！三腳架！穩定器！吊臂！三腳架滑輪（有條件使用滑軌小車當然棒?。。┸囕d吸盤！
滑軌的意義不言而喻，讓鏡頭的有節奏感（我沒讀過書也不知道怎么說），三腳架的作用不說了，廣角20以下的短一點的鏡頭可以手持，但是到50還手持就是態度問題回頭看第二部分第一個問題。
如果要使用運動鏡頭，其實很多時候都需要，那么請使用穩定器，可以是幾百塊的單手，也可以4000左右的斯坦尼康（這個真的要專業培訓），或者有條件的freefly就更完美了。穩定的畫面，平滑的移動也是觀感的重要保障。
吊臂能夠實現鏡頭平滑的垂直升降，配合廣角鏡頭能夠獲得一種漸行漸遠的畫面（我是沒讀過書求別說）；吊臂也能讓你從垂直上方拍比如干杯，比如籃球跳球，比如從上往引入角色等等，逼格必備；三腳架滑輪是使用較長焦距鏡頭的穩定移動時所必須的。比如餐桌對話，每個人說話的分鏡頭都字移動，但是不允許抖動，買不起昂貴滑軌小車的我只能在三腳架下面裝輪子在室內光環的地面滾動。機場里的場景也能用到。室外還是老老實實上穩定器。。。。
4）器材技巧：
多機位拍攝使用手動白平衡/避免使用不同品牌的相機進行正反打
因為我們不是拍Raw，多機位拍攝時色溫差會給后期帶來很大困擾。不同品牌由于算法區別，就算色溫K值一致色彩也有差別，在色溫敏感的環境里最好用同樣品牌甚至同一型號的機身來統一畫面色調。
追焦：要求攝影師有較長期的手動對焦經驗，沒手動頭的可以開始用手動對焦練起來了，主要的技巧是：熟記無限遠和最近對焦的方向。人走遠了你該往左還是往右擰，從遠處的女神到鏡頭前看著她的屌絲，往右還是往左？這些是要形成習慣的。我覺得追焦必須掌握。
滑軌平移：用力均勻，慢慢推就行了，主要問題是滑軌要保護好，軌道面上磕碰，或者軌道不再平直，會造成時慢時卡?；壉仨氄莆?/p>
云臺平搖：云臺轉軸一定要水平，同時潤滑要夠。球狀云臺就算了吧=。=?。。?！太難把控。平遙必須掌握。
斯坦尼康操作：這個跟游泳騎自行車一樣，是一種平衡感的獲得。必須自己摸會，沒法傳遞經驗。斯坦尼康如果難以掌握可以使用更簡單的肩扛穩定器。
吊臂：這個比較無腦，注意兩個字“平滑”。在升降靠近極限的時候降低速度，以防突然到頂 相機產生震動。
三腳架滑輪：平推問題不大，注意地面的清潔，滑輪滾動會粘附地面的污漬，久了就會形成小塊從而讓滑輪滾動不流暢，自然也會使相機三腳架產生震動。解決方法也很簡單，把輪子刮干凈就行。
吸盤：650D和XE-1重量的相機搭配淘寶上常見的三爪吸盤，保證2個吸盤吸住車體就可以，可以在吸附表面噴上水，充分隔絕空氣進入。一定要在吸盤上搭配球狀云臺?。?！在車身側面吸附的時候只有球臺才能讓相機保持水平。
2.錄音部分：
1）為什么要使用聲卡和挑桿話筒：同期錄音當然是最好的，大家都知道后期是沒有辦法的辦法，所以盡量前期錄進去。相機直錄慘不忍聽，換成機上插話筒會好點，但是最好是用挑桿+指向性話筒，保證音質，形成人生和背景噪音的空間距離感。記錄端使用電腦+聲卡。指向性話筒能夠過濾掉其他方向的噪音，真實傳遞對準方向的聲音，并且形成一種空間感。Au軟件直錄方便監控聲音質量，比如是否音量合適，是否說錯話了，聲音的方向是否正確。錄音師必須帶著監聽耳機現場感受音量，音質，背景雜音。所以基本設備：電腦+聲卡+挑桿話筒+監聽耳機。
2）搜集環境雜音：這一部分對于后期降噪或加噪非常重要。降噪不言而喻，對于重復噪聲可以通過軟件把噪音的波形單獨分析出來，降低音量。加噪的意義，使得分鏡頭保持時間流逝的連續一致。比如餐廳的背景音樂，第一句話pass了之后很久第二句話才pass,如果用同期的背景音樂那顯然就不自然了，你對話內容環環相扣，但背景音樂卻突然跳了一段,所以需要在這樣的場景里，（夜店/車上/演出/等等）配上連續的背景音。
暫時只想到這么多，希望能對需要的學生朋友有幫助。
想拍一部真正意義上的微電影而不是普通的DV短片，以下條件是必備的：
組成一個團隊，團隊15人左右。包括編劇，攝像師，場務、主要演員等，核心人員不少于8人。
充足的時間。
1、你要先想好創意大綱，列好腳本。
你可以現在腦子里過度下畫面，然后列腳本，鏡頭的移動，畫面取中景特寫遠景等都要考慮好。
2、拍攝場地的勘察
為避免你拍戲的時候因為對拍攝場地不熟悉而發生一腳踏空等危險，要先勘察場地。同時也為了保證電影里出現場景的確認。
3、用一個DV拍就行。成本小，可以避開燈光等花費，你們可以挑選跟電影里出現場景相符的時間。比如昏黃色光的時候去黃昏。
4、剪輯軟件，你們用premier就可以了，太簡單的話剪出來太粗糙，這個剛剛好，不難也不會剪得難看。
單反拍攝套件：
1-遮光斗（不可裝濾鏡）！
2-三向可調角度揚旗板！
3-雙C形架手提結構 ！
4-手持肩托 ！
5-新款跟焦器
6-快裝結構
7-雙軌道支架
專業攝像三角架
需要一個外置ZOOM H4N錄音機和一個錄音話筒-挑桿
三四個EF 紅圈鏡頭標準定焦遠攝變焦廣角變焦鏡頭微距鏡頭（完全可以根據影片場景鏡頭的設計與要求）
直軌——DiscoveryCam全能滑塊迷你軌道 MINI軌道 攝像軌道 5D2滑軌
小搖臂——丹思淇 DV 5d2/z5c攝像機小搖臂
燈光——完全可以很據本影片的需求，夜戲、室外、不等?。ㄈ绻捌墓庥靶Ч龊昧苏坑捌乃囆g效果會非常棒）！
關于拍攝中的曝光與不光問題——可采用-婚紗常用的反光板、黑旗或白棋為什么是一部電影？而不是一本書？
